Креатив в ивентах — это не озарение. Это система, которая спасает от хаоса и пустых идей
Когда я говорю, что работаю креатором в ивент-агентстве, люди часто представляют, будто моё рабочее место — это стол, за которым я сижу, уставившись в потолок, пока муза не спустится сверху и не продиктует концепцию мероприятия на 1500 человек.
Если бы всё было так просто, муза бы давно получила KPI и корпоративный ноутбук.
Правда в том, что креатив в ивентах — это не вдохновение.
Это система, которая позволяет придумывать рабочие идеи каждый день, а не раз в месяц по велению вселенной.
И чем быстрее это понимаешь, тем быстрее из «я считаю себя творческой личностью» превращаешься в человека, который действительно делает кейсы, о которых говорят.
Сегодня расскажу о принципах, которые спасают нам нервы, клиентам время, а проектам — шанс стать любимыми.
- Креатив начинается не с идеи, а с задачи (да, скучно, но работает)
Хочешь слить неделю впустую? Придумай идею раньше, чем поймёшь задачу.
Новички обожают это упражнение. «О, у меня есть классная концепция, она вообще про другое, но давайте пришьём её к вашему ГОСТу по охране труда».
Проблема в том, что в ивентах красивая идея, которая не решает задачу — это просто дорогой арт-объект, который никому не нужен.
Что работает у нас?
Мы всегда начинаем с ТЗ → человека → эмоции → механики.
Клиент может просить что угодно: увеличить лояльность, объяснить сложный продукт, собрать сообщество или сделать фонтаны любимыми (да, было и такое — и мы сделали).
Но как только мы понимаем цель, появляется логика.
А логика — лучший друг креативности, как бы нам ни хотелось притворяться художниками.
- Идея — это не картинка. Идея — это действие
В рекламных креативах часто побеждает визуал.
В ивентах побеждает действие, которое гость совершает на площадке.
То есть идея должна отвечать не только на вопрос
«Что мы говорим?»
но и на вопрос
«Что человек делает и что он из этого почувствует?»
Если гость просто ходит мимо красивых декораций — это декорации.
Если он участвует, проживает, становится частью истории — это уже креативная концепция.
Мы называем это принципом «эмо-двигателя»:
идея работает, только если запускает эмоцию действием.
Пример: фестиваль Ленты.
Красиво? Да.
Но настоящий креатив был в том, что 3200 человек в шести городах реально ощущали себя в одной лодке — потому что мы дали им механики, челленджи, костюмы, совместное действие.
И это превращает идею в опыт, а опыт — в любовь.
- Рабочий креатив — это всегда «любимый креатив»
А теперь главная тайна.
В TVIN мы не используем слово «крутой» или «удался».
Мы используем слово «любимый».
Любимый — это когда:
— клиент говорит «вот это попадание»,
— гости говорят «хочу ещё»,
— команда говорит «не зря мы спали по 4 часа».
Это и есть рабочий креатив.
Не тот, что красивый в презентации, а тот, который живёт на площадке и остаётся в людях.
Как его сделать?
Используем тройную проверку:
- Простая суть
Если идею нельзя объяснить за 20 секунд — она не готова.
- Ясная механика
Гость должен понимать, что происходит, быстрее, чем он успеет достать телефон.
- Эмоциональное зерно
Каждый проект должен вызывать одну чёткую эмоцию:
вдохновение, азарт, гордость, удивление, уют, восхищение…
Если эмоция не сформулирована — проект будет бесцветным.
- Привычный формат ≠ ограничение. Это трамплин
Клиенты часто приходят с фразой:
«Сделайте нам обычную конференцию, но… чтобы она была необычной».
Здесь многие новички впадают в ступор:
«Как? Если формат привычный, то уже не креативно».
Но самое прекрасное в ивентах — что любой формат можно «вскрыть» и наполнить новым смыслом.
Конференция? Добавь атмосферу, культурный слой, взаимодействие, пространство, живой ритуал, историй людей.
Гала-ужин? Встряси привычные паттерны, чтобы у людей случилось ощущение «где я и почему мне так нравится?».
Корпоратив? Переведи его в фестиваль, путешествие, игру, сериал…
Секрет в том, что креатив — это не только придумать.
Это доработать до состояния: «оно работает, живёт и светится».
- Креатив — это ремесло, а не случайная магия
Очень легко думать, что креаторы живут в хаосе вдохновения.
На самом деле мы одинаково:
— собираем гипотезы,
— вычищаем слабые,
— спорим внутри команды,
— делаем тестовые питчи,
— переписываем,
— снова спорим,
— и только потом выдаём идею.
Это ремесло.
И в нём есть место магии — но только после того, как ты сделал работу.
Если новичок ждёт, пока его осенит — он проиграет тому, кто работает системно.
Потому что системность = скорость, глубина и качество.
- Итог: лучший креатив — тот, который делает людям хорошо
Да, мы любим оригинальные идеи.
Но ещё больше мы любим моменты, когда:
— гость улыбается,
— клиент говорит «это было больше, чем мы ожидали»,
— а команда стоит в конце проекта, смотрит на всё это и думает:
«Ну вот. Мы сделали ещё один любимый проект».
Креатив в ивентах — это не про гениальность.
Это про людей.
Про то, что ты делаешь для них.
И как они чувствуют себя внутри твоей идеи.
Если системно идти к этому — муза придёт.
А если нет — зато останется система, которая приведёт тебя туда сама.

Автор: Дмитрий Копылов, старший креативный копирайтер TVIN, ивент агентства №1 в рейтинге NESR 2025

